Asociaci=F3n de = Directores de Escena de Espa=F1a.

Editoriales N=BA=20 113.

Justificaci=F3n y necesidad de unas = Bases para un=20 Proyecto de Ley del Teatro

por Juan Antonio Hormig=F3n y Manuel Vieites.

En los =FAltimos a=F1os, la Revista ADE-Teatro ha = publicado un buen=20 n=FAmero de trabajos que se ocupaban de la situaci=F3n y perspectivas = del teatro en=20 Espa=F1a. Otras publicaciones, pasadas y presentes, han presentado lo = largo del=20 periodo que media entre el fin de la dictadura y el d=EDa de hoy, = propuestas=20 similares de an=E1lisis y proyecci=F3n sobre lo que pudiera ser el = futuro de nuestra=20 escena, a las que hay que sumar no pocos libros e investigaciones que se = ocuparon del tema desde muy diferentes perspectivas. En nuestro caso = baste=20 se=F1alar los trabajos publicados en el n=FAmero 95 de ADE-Teatro, en el = que se=20 expon=EDan algunas de las cuestiones que hoy recuperamos.
En efecto, = en el=20 Congreso de la Asociaci=F3n de Directores de Escena de Espa=F1a = celebrado en=20 Valladolid en noviembre de 2002, se presentaron tres ponencias que = supusieron el=20 punto de partida de lo que hoy ofrecemos. Manuel F. Vieites le=EDa un = trabajo=20 titulado =ABUna pol=EDtica teatral en democracia=BB, Robert Abirached = recuperaba=20 conceptos fundamentales en su ponencia =ABEl teatro, servicio p=FAblico: = Los=20 avatares de una noci=F3n=BB, y Juan Antonio Hormig=F3n, en =ABElementos = para un plan=20 nacional de teatro=BB, defend=EDa la necesidad de acometer la = elaboraci=F3n de una=20 normativa general que permitiese avanzar en lo que hoy formulamos como=20 =ABconvergencia teatral con Europa=BB, territorio en el que tanto queda = por hacer.=20
En encuentros y debates posteriores fue cobrando cuerpo la idea de = que una=20 normativa general no podr=EDa en ning=FAn caso emanar de un Plan = General, dado que=20 en su propia formulaci=F3n un Plan carece de ese valor normativo. As=ED, = fue=20 gest=E1ndose y creciendo la idea de promover una Ley del Teatro, que = avanzamos en=20 algunos editoriales y art=EDculos publicados en nuestra revista y que = tambi=E9n se=20 trasladaba a la prensa con ocasi=F3n de nuestro XII Congreso, celebrado = en=20 Pamplona en 2005. Fue precisamente en la capital de Navarra, con motivo = de las=20 primeras conversaciones para el XIII Congreso de la ADE, que celebramos = en=20 Galicia en octubre de 2006, cuando nos planteamos la posibilidad de = iniciar el=20 debate en torno a lo que pudiera ser dicha Ley, que necesariamente debe = servir=20 para dar respuesta a un estado generalizado de opini=F3n en torno a la = situaci=F3n=20 del teatro en Espa=F1a, que Alberto Fern=E1ndez Torres3 defin=EDa como = =ABestructural y=20 econ=F3micamente enfermo=BB.
Esas voces, diversas y provenientes de = diferentes=20 sectores del campo teatral, han puesto de manifiesto la necesidad de dar = por=20 finalizado un ciclo en lo que ata=F1e a las pol=EDticas teatrales que = han venido=20 aplicando las diferentes administraciones p=FAblicas. Un ciclo que se = inicia con=20 la llegada de la democracia pero que no supuso el desarrollo de l=EDneas = de=20 actuaci=F3n orientadas a estructurar y desarrollar el territorio = teatral. Las=20 actuaciones en este campo han sido sumamente parciales y atomizadas, = ancladas=20 ante todo en la resoluci=F3n de problemas concretos y centradas en mayor = medida en=20 la conservaci=F3n de lo existente que en proponer una ordenaci=F3n = estructural del=20 citado territorio. En ning=FAn momento, en ninguno de los desarrollos = legislativos=20 que se han realizado a nivel estatal o auton=F3mico, se propuso una = visi=F3n global=20 del mismo, desde la que iniciar un proyecto de normalizaci=F3n y = regularizaci=F3n de=20 las actividades teatrales en su diversidad.
Esa visi=F3n del teatro, = siempre=20 parcial y nunca global, es una de las causas de la situaci=F3n en la que = actualmente nos hallamos, habida cuenta de que en lugar de proceder a = una=20 revisi=F3n sistem=E1tica del edificio teatral, lo que se propuso desde = la=20 administraci=F3n p=FAblica, en consonancia con esa lectura atomista de = la realidad,=20 fue la aplicaci=F3n de parches para mantener la fachada, sin prever que = el=20 edificio se podr=EDa desmoronar internamente. Lo acontecido en el Teatro = Mar=EDa=20 Guerrero a=F1os atr=E1s, con la s=FAbita aparici=F3n de una masa = cr=EDtica de termitas, es=20 un buen s=EDmil para ejemplificar esa pol=EDtica no tanto err=E1tica = cuanto elusiva:=20 soslayar sine die el an=E1lisis en profundidad de los problemas y = rehusar la=20 b=FAsqueda y proposici=F3n de soluciones integrales. Se hab=EDan = realizado=20 intervenciones parciales en el ornato, pero se evit=F3 abordar el = problema=20 estructural o se le hab=EDa ocultado deliberadamente para salir del = paso. No=20 importaba tanto la conservaci=F3n patrimonial del edificio como el = lustre ef=EDmero=20 de alguien a quien nada le importaba el futuro ni el sentido de lo = p=FAblico. Pero=20 lo ocurrido en el coliseo matritense nos sirve tambi=E9n para considerar = c=F3mo=20 otras actuaciones tendentes a la recuperaci=F3n de teatros se quedaron = s=F3lo en=20 eso, en la recuperaci=F3n de un continente que se qued=F3 sin contenidos = tres d=EDas=20 despu=E9s de su inauguraci=F3n o se llen=F3 con contenidos = insuficientes.
Por otra=20 parte, la situaci=F3n de las artes esc=E9nicas en Espa=F1a y del teatro = en particular,=20 es todav=EDa m=E1s preocupante cuando consideramos su escasa visibilidad = y su falta=20 de legitimaci=F3n social, lo que no deja de ser una muestra de lo poco = que se ha=20 hecho en el =E1mbito de la creaci=F3n, formaci=F3n y consolidaci=F3n de = p=FAblicos. Se=20 trata de problemas sustantivos y estructurales que derivan de una = pol=EDtica=20 teatral basada en la aplicaci=F3n de medidas parciales y = circunstanciales, y,=20 salvo contadas excepciones, en la ausencia de planes estrat=E9gicos = dise=F1ados y=20 orientados a una intervenci=F3n global en un determinado territorio, que = deber=EDa=20 favorecer e impulsar los procesos propios del campo teatral, desde la = formaci=F3n=20 hasta la recepci=F3n.
Desde su nacimiento, el Instituto Nacional de = las Artes=20 Esc=E9nicas y de la M=FAsica renunci=F3 a convertirse en el centro por = antonomasia=20 para el dise=F1o e implementaci=F3n de pol=EDticas teatrales y a asumir = las funciones=20 de coordinaci=F3n interauton=F3mica, en tanto que el Centro de = Documentaci=F3n Teatral=20 cifr=F3 su actividad en labores de acopio y catalogaci=F3n de = informaci=F3n o en la=20 realizaci=F3n de estudios hist=F3ricos, pero renunciando a su vez a = asumir funciones=20 en el campo de las pol=EDticas teatrales, en su an=E1lisis y estudio, o = en su=20 proposici=F3n. La situaci=F3n actual es, como dec=EDamos, especialmente = preocupante=20 por razones varias, entre las que podr=EDamos destacar las siguientes a = modo de=20 ejemplo:

1. Las pol=EDticas teatrales se centran casi en = exclusiva en la=20 promoci=F3n de la creaci=F3n y la difusi=F3n, mediante un sistema de = ayudas, lo que=20 prima el car=E1cter circunstancial de ambos procesos. Este tipo de = ayudas permiten=20 mantener la actividad pero impiden la consolidaci=F3n de agentes, la = puesta en pie=20 y consolidaci=F3n de estructuras y el desarrollo de tejido = teatral.
2. Los=20 procesos de creaci=F3n y difusi=F3n adquieren en numerosas ocasiones una = dimensi=F3n=20 cremat=EDstica, lo que supone que las medidas de fomento se basan m=E1s = en el=20 impacto medi=E1tico que en la impregnaci=F3n sociocultural de las = mismas.
3. Los=20 procesos de creaci=F3n y difusi=F3n carecen de una vinculaci=F3n = territorial=20 espec=EDfica, lo que impide crear procesos de relaci=F3n din=E1mica = entre creadores y=20 receptores y establecer una din=E1mica fruct=EDfera entre creaci=F3n = cultural y=20 desarrollo comunitario.
4. Los procesos de creaci=F3n y difusi=F3n = carecen de=20 proyecci=F3n m=E1s all=E1 del =E1mbito de la respectiva comunidad = aut=F3noma.
5. La=20 recepci=F3n teatral se concibe como un simple proceso de consumo, sin = otros=20 valores para los responsables de los programas de difusi=F3n que el uso = de la=20 medida para ejercicios de cuantificaci=F3n. Los estudios de la = recepci=F3n teatral=20 se han realizado a partir de los presupuestos de una evaluaci=F3n = cuantitativa,=20 olvidando procesos de evoluci=F3n diagn=F3stica, de evaluaci=F3n = proyectiva o las=20 aportaciones de la evoluci=F3n cualitativa, que permite analizar las = razones y los=20 motivos de determinadas actitudes y pautas de conducta ante el consumo = cultural=20 y teatral.
6. El capital cultural y teatral y la competencia = est=E9tica de la=20 ciudadan=EDa es claramente deficiente si atendemos a los datos que = anualmente se=20 nos ofrecen desde diversos estudios y medios, pero tambi=E9n si = observamos las=20 pautas b=E1sicas de relaci=F3n entre creadores y espectadores, las = din=E1micas de=20 difusi=F3n y extensi=F3n teatral o los procesos dominantes de = exhibici=F3n teatral.=20
7. Los procesos de exhibici=F3n teatral destacan, en efecto, por su=20 precariedad y su car=E1cter circunstancial, lo que condiciona = negativamente la=20 relaci=F3n entre creadores y receptores. El an=E1lisis del pulso teatral = de muchas=20 ciudades, pueblos y comarcas muestra la escasa visibilidad y la = presencia=20 siempre puntual del teatro en la vida comunitaria y en la esfera = p=FAblica de=20 todos esos n=FAcleos de poblaci=F3n, que son mayor=EDa en el conjunto de = Espa=F1a.
8.=20 A pesar de que poseemos una de las tradiciones dram=E1ticas m=E1s = universales, ni=20 nuestro patrimonio literario ni la obra de los autores contempor=E1neos = constituye=20 un recurso central en el desarrollo de propuestas de creaci=F3n y = difusi=F3n.
9.=20 El concepto de lo cl=E1sico sobrevive en un marasmo indefinido, fruto de = la=20 adopci=F3n de criterios casuales y circunstanciales y no de principios = rigurosos=20 tanto de orden hist=F3rico e ideol=F3gico como est=E9tico.
10. = Nuestras=20 dramaturgias actuales mantienen cotas preocupantes de invisibilidad y se = han=20 dado muy pocos pasos en su promoci=F3n y proyecci=F3n.
11. La = educaci=F3n teatral=20 en su conjunto, presenta una situaci=F3n claramente deficitaria y no se = han dado=20 los pasos necesarios para su normativizaci=F3n y su normalizaci=F3n. =
12. El=20 teatro para la infancia y la juventud presenta graves insuficiencias y = no se ha=20 convertido en un =E1mbito privilegiado en la creaci=F3n y en su = difusi=F3n.
13. El=20 teatro escolar carece de los apoyos m=EDnimos necesarios para el pleno = desarrollo=20 de todas sus potencialidades, as=ED como de un dise=F1o adecuado y = global de sus=20 tiempos, espacios y funciones.
14. El teatro aficionado en toda su = riqueza y=20 diversidad, ha sido abandonado a su suerte, si bien su pervivencia, en = una=20 situaci=F3n de desidia institucional respecto al mismo, es una muestra = evidente de=20 su vitalidad.
15. Las asociaciones profesionales y de otro tipo = propias del=20 campo teatral mantienen sus actividades con considerables cotas de = precariedad,=20 merced a notables dosis de generosidad individual, y en algunos casos = con una=20 absoluta falta de interlocuci=F3n con las administraciones = p=FAblicas.
16. Las=20 posibilidades para el ejercicio y el desarrollo profesional en el campo = de las=20 artes esc=E9nicas son tan escasas como preocupantes.
17. La presencia = del hecho=20 teatral, con independencia de su naturaleza espec=EDfica en cada caso, = ocupa un=20 lugar marginal y siempre prescindible en los medios de comunicaci=F3n y = en otras=20 plataformas y estructuras de fomento del ocio y las actividades del = tiempo=20 libre. Esa marginalidad aumenta todav=EDa m=E1s la invisibilidad del = hecho=20 teatral.

Una evaluaci=F3n diagn=F3stica realizada con el rigor = y la=20 precisi=F3n derivada del uso de m=E9todos cient=EDficos de control y = medici=F3n de=20 variables, en su dimensi=F3n m=E1s cualitativa, arrojar=EDa unos = resultados mucho m=E1s=20 crudos y preocupantes que la simple enumeraci=F3n de problem=E1ticas = gen=E9ricas que,=20 con todo, ya suponen una muestra precisa de la realidad que habitamos y = que=20 enfrentamos. Esas problem=E1ticas gen=E9ricas que muestran la gravedad = de la=20 cuesti=F3n en todo tiempo y lugar, hablemos de Madrid o de Cuenca, en = cuanto a=20 precariedad, inestabilidad e incertidumbre, tambi=E9n nos informan de = que el campo=20 teatral tiene una din=E1mica propia que se puede analizar en una = perspectiva=20 global e integral, en tanto el teatro constituye un sistema configurado = por una=20 serie de agentes y elementos que establecen estructuras, que cumplen = funciones=20 para la pervivencia y el desarrollo del mismo. Esa visi=F3n del campo = teatral=20 entendido como un sistema es lo que posibilita transitar de una visi=F3n = atomista=20 a una visi=F3n global, y nos permite establecer que el buen = funcionamiento del=20 sistema depende del desarrollo de todos y cada uno de sus elementos y = agentes,=20 de sus estructuras, y de que todos ellos cumplan con eficacia las = funciones que=20 le son propias. Por eso, en diversos momentos hemos hablado de la = necesidad de=20 pol=EDticas culturales y teatrales con una clara tendencia a la = vertebraci=F3n del=20 territorio, en tanto este proceso implica la creaci=F3n de tejido = teatral.
Lo=20 que se ha denominado =ABmet=E1fora org=E1nica=BB, para definir el teatro = como un=20 organismo, nos confirma la oportunidad y la necesidad de la propuesta = anal=EDtica=20 que presentamos y que nos lleva a considerarlo desde una perspectiva = global. Los=20 desarrollos normativos que se han ocupado hasta el momento del campo = teatral se=20 formulan precisamente desde una perspectiva parcial, para atender un = =E1mbito muy=20 determinado, sea la creaci=F3n de una compa=F1=EDa institucional, sea la = regulaci=F3n de=20 las ayudas a la creaci=F3n y difusi=F3n.
Falta, insistimos, una = visi=F3n general=20 del teatro, de sus funciones, de sus =E1mbitos de actividad, de los = procesos=20 fundamentales, de sus agentes y de las responsabilidades que los poderes = p=FAblicos deben tener en su desarrollo, y que habr=E1n de debatir y = consensuar=20 porque =E9sa es su responsabilidad en la perspectiva de una buena = administraci=F3n.=20 Falta, en suma, una Ley que defina con claridad cu=E1l debe ser el papel = del=20 teatro en la sociedad actual y qu=E9 dise=F1os normativos se habr=E1n de = realizar en=20 los diferentes niveles de la administraci=F3n p=FAblica, para que pueda = desarrollar=20 todas sus potencialidades en los planos sociocultural, art=EDstico, = c=EDvico y=20 econ=F3mico. Una Ley que permita la instauraci=F3n de un verdadero = sistema, en=20 consonancia con lo que ocurre en otros pa=EDses de nuestro entorno = cultural,=20 geogr=E1fico o pol=EDtico. Por eso defendemos y reclamamos la = convergencia teatral=20 con Europa.
El documento que presentamos se organiza en dos grandes = bloques=20 de contenido. En el primero, redactado a modo de =ABpre=E1mbulo=BB, se = realiza una=20 exposici=F3n de motivos en la que proponemos una reflexi=F3n en dos = direcciones=20 complementarias: de un lado la definici=F3n del campo y de todos sus = elementos,=20 agentes o procesos para establecer un lenguaje com=FAn que permita y = facilite el=20 intercambio de ideas, el debate y la deliberaci=F3n; del otro, y = partiendo de los=20 procesos inherentes a todo sistema teatral, se se=F1alan las grandes = =E1reas de=20 actuaci=F3n de los poderes p=FAblicos al objeto de garantizar el = desarrollo pleno y=20 arm=F3nico del mismo.
El segundo bloque de contenido se presenta a = trav=E9s de=20 un articulado que sigue la pauta propia de una Ley Marco, en tanto se = definen=20 los grandes =E1mbitos de actuaci=F3n y se formulan objetivos generales, = pero dejando=20 el desarrollo normativo al Estado y las Comunidades Aut=F3nomas, en = funci=F3n de sus=20 respectivas competencias. En efecto, con independencia de los = desarrollos=20 espec=EDficos a que la Ley pueda dar lugar, nos parece fundamental = formular una=20 serie de principios, conceptos y normas que permitan la evoluci=F3n = global e=20 integral del sistema teatral, partiendo de la idea central de que el = teatro es=20 un servicio p=FAblico y corresponde a las administraciones la = instauraci=F3n de=20 normativas que permitan la extensi=F3n de ese servicio a toda la = poblaci=F3n, sin=20 exclusiones de ning=FAn tipo. Dicha extensi=F3n conlleva, por ejemplo, = establecer=20 medidas orientadas a que la ciudadan=EDa conozca y valore su existencia, = lo que=20 implica din=E1micas muy diversas, desde el fomento de la formaci=F3n = hasta la=20 apuesta decidida por la animaci=F3n.
En este sentido estamos ante una = propuesta=20 de Ley que permitir=E1 posteriormente, la redacci=F3n de normativas con = car=E1cter=20 local, auton=F3mico y estatal para garantizar la consolidaci=F3n de un = sistema=20 basado en principios como la no centralizaci=F3n, el fomento de la = diversidad y de=20 su estructura reticular o la interacci=F3n permanente entre los = elementos, agentes=20 e instituciones que lo conforman. Pero una Ley del Teatro como la que = ahora=20 proponemos s=F3lo ser=E1 posible en la medida en que sea posible un = Pacto por la=20 Cultura y el Teatro que a=FAne voluntades en muy diferentes niveles y = que permita=20 concitar consensos y acuerdos despu=E9s de un per=EDodo de intercambio = de ideas y=20 deliberaci=F3n. Un Pacto en el que se involucren los poderes p=FAblicos, = los agentes=20 sociales propios del sistema teatral y todas las instituciones, = organismos o=20 entidades, directa o indirectamente vinculados con el campo de las artes = esc=E9nicas, que permita formular grandes l=EDneas de actuaci=F3n en los = =E1mbitos=20 local, comarcal, auton=F3mico y estatal. El territorio cultural = constituye un=20 sector estrat=E9gico en muy diversos =E1mbitos, desde el econ=F3mico al=20 socioeducativo, por lo que del desarrollo de sus potencialidades = depende, en=20 buena medida, la construcci=F3n de una sociedad plural, tolerante y = democr=E1tica,=20 asentada en s=F3lidos valores humanistas y c=EDvicos, y el aumento de = cotas de=20 bienestar y calidad de vida para la ciudadan=EDa.
Entendemos que, = considerando=20 la actual configuraci=F3n estatal espa=F1ola, con una estructura que = cada d=EDa se=20 asemeja m=E1s a la propia de un Estado federal, cabe formular una = ordenaci=F3n del=20 sistema teatral en la que la administraci=F3n central defina y formule = los grandes=20 objetivos y l=EDneas de actuaci=F3n mediante una Ley Marco, y las = administraciones=20 auton=F3micas y locales, en un segundo nivel de concreci=F3n, adapten = esas=20 normativas generales a las caracter=EDsticas de su territorio, pero = manteniendo en=20 cualquier caso una serie de principios, normas y pautas de car=E1cter = general que=20 garanticen que la regularizaci=F3n y el desarrollo del sistema es = similar en todo=20 el territorio de la federaci=F3n, y no se somete a los avatares de las = opciones=20 pol=EDticas que en un momento determinado puedan acceder al poder. = Ser=EDa bueno=20 preservar este tipo de formulaciones para garantizar el pleno desarrollo = del=20 campo teatral, y por eso en las bases que proponemos se hace especial = hincapi=E9=20 en la defensa de una visi=F3n sist=E9mica del hecho teatral, en la = centralidad del=20 edificio teatral como marco de desarrollo del mismo y en la importancia = de=20 determinados procesos que son propios del sistema y que le confieren su = riqueza=20 y su diversidad.
Aceptar que el teatro sea un sistema y que su=20 regularizaci=F3n depende del desarrollo arm=F3nico de cada uno de sus = elementos y de=20 todas sus estructuras, en una visi=F3n reticular de las mismas, implica = aceptar=20 igualmente un modelo de pol=EDtica teatral que no est=E1 sometido al = imperio de las=20 ideas pol=EDticas y/o sociales, sino a las reglas que el propio sistema = genera=20 para su preservaci=F3n y mantenimiento. Defender la idea de sistema = implica optar,=20 en suma, por una lectura global de la realidad y por una visi=F3n = integral de los=20 problemas que en la misma puedan aparecer, m=E1s all=E1 de localismos y = atavismos o=20 de lecturas parciales o interesadas de fen=F3menos como la = globalizaci=F3n.
Esa=20 idea antes formulada, que indica el fin de un ciclo en las pol=EDticas = teatrales,=20 ha calado hondo en muy diferentes sectores del campo teatral, y en todos = ellos=20 cobra fuerza la idea de que se hace necesario establecer una =ABforma = diferente de=20 hacer las cosas=BB. Ese deseo de hacer las cosas de otro modo y de hacer = otras=20 cosas, se debiera concretar en un nuevo paradigma de acci=F3n cultural = en el que=20 la cultura, las artes, las artes esc=E9nicas y el teatro se consideren = m=E1s all=E1 de=20 su dimensi=F3n pura y cerradamente economicista y se entiendan en = funci=F3n de su=20 dimensi=F3n intr=EDnsecamente art=EDstica y como bienes de cultura, = pero, como hemos=20 dicho, tambi=E9n como elementos fundamentales en los procesos de = profundizaci=F3n=20 democr=E1tica, de arraigo de la civilidad, de desarrollo comunitario, de = creaci=F3n=20 de riqueza, de aumento de las cotas de bienestar y calidad de vida de la = ciudadan=EDa. Y para ello habremos de desarrollar un paradigma que tome = en=20 consideraci=F3n las caracter=EDsticas del sistema y se formule en = funci=F3n de las=20 mismas y de su construcci=F3n integral. Si admitimos, con Alberto = Fern=E1ndez=20 Torres, que el sistema, que el organismo que denominamos teatro, est=E1 = enfermo,=20 padece una insuficiencia aguda en todos sus =F3rganos y funciones = vitales,=20 habremos de buscar soluciones a partir de los s=EDntomas de la = enfermedad y de las=20 caracter=EDsticas del propio sistema. Por eso hablamos de un nuevo = paradigma con=20 una dimensi=F3n sist=E9mica e igualmente de una pol=EDtica teatral = sist=E9mica, capaz de=20 garantizar, insistimos, el desarrollo integral del organismo = teatral.
Esa es=20 la finalidad del documento que presentamos. Unas bases que, como se = dec=EDa en la=20 Presentaci=F3n, trasladamos a la sociedad civil y a las organizaciones = sociales,=20 culturales, teatrales y pol=EDticas al objeto de generar un debate que = permita=20 asentar un proceso de trabajo que tenga como finalidad la promulgaci=F3n = por las=20 Cortes Generales de una Ley de Teatro con la que iniciar la senda de la=20 Convergencia Teatral con Europa, partiendo de principios que, en una = perspectiva=20 puramente teatral, nos parecen irrenunciables:

1. La idea del teatro como servicio p=FAblico y en = consecuencia=20 como bien de cultura.
2. La visi=F3n sist=E9mica del campo teatral y = la defensa=20 de un nuevo paradigma de pol=EDtica cultural y teatral, centrado en las=20 caracter=EDsticas y necesidades del sistema.
3. La defensa de la = diversidad del=20 sistema como un factor fundamental de su riqueza y su dinamismo.
4. = La=20 defensa de una organizaci=F3n reticular del sistema con criterios de no=20 centralizaci=F3n.
5. La defensa de una gesti=F3n de los servicios = p=FAblicos desde=20 lo p=FAblico, pues la excelencia y la calidad en la gesti=F3n de lo = p=FAblico no es un=20 patrimonio privado.

Hasta aqu=ED hemos expuesto algunos de los = motivos que=20 justifican el que en este a=F1o de 2006, la Asociaci=F3n de Directores = de Escena de=20 Espa=F1a haya dado el paso de elaborar estas bases para la redacci=F3n = de un=20 anteproyecto de una Ley del Teatro. Fiel al compromiso adquirido en su = d=EDa y con=20 la humildad necesaria, la ADE hace su propuesta y una vez publicada la = traslada=20 a la sociedad civil, a los poderes p=FAblicos y a los grupos pol=EDticos = para su=20 consideraci=F3n y, si ha lugar, para su debate, que intentaremos = suscitar no tanto=20 para que se considere nuestra propuesta sino para que genere el = intercambio de=20 ideas en torno a la necesidad de una normativa general, una normativa = marco que=20 permita que todas las administraciones p=FAblicas se puedan sumar a ese = Pacto por=20 el teatro y la Cultura y desarrollen sus propias normativas e = iniciativas. Por=20 eso nuestro proyecto, como nuestra propia Asociaci=F3n, es inclusivo, = abierto y=20 plural.
Sabemos que se trata de un documento que plantea algunas = cuestiones=20 de fondo que pueden tener implicaciones conflictivas por cuanto afectan = a otras=20 normativas y leyes, sean las derivadas de la Ley de Propiedad = Intelectual y los=20 derechos no reconocidos del director de escena como autor, sean las que = ata=F1en=20 al ordenamiento educativo espa=F1ol en las ense=F1anzas superiores no=20 universitarias, que exigen una reconsideraci=F3n del desempe=F1o que = debiera cumplir=20 la educaci=F3n teatral y las medidas necesarias para su = normativizaci=F3n y=20 normalizaci=F3n. Por eso insistimos en el hecho de que esta propuesta = ahora=20 formulada aspira a provocar, en primer lugar, un debate riguroso en = torno al=20 lugar y sentido que el teatro, entendido como sistema y en todos sus = procesos,=20 ha de cumplir en una sociedad en continua transformaci=F3n. En la = exposici=F3n de=20 motivos se presentan algunas cuestiones que pueden resultar = particularmente=20 conflictivas y que, en su resoluci=F3n, implican la b=FAsqueda de = consensos y nuevos=20 desarrollos normativos.
As=ED, en relaci=F3n con las ense=F1anzas = teatrales,=20 entendemos que se trata de un =E1mbito que no ha sido convenientemente=20 desarrollado en la reciente Ley Org=E1nica 2/2006, de 3 de mayo, de = Educaci=F3n, por=20 lo que debemos llamar la atenci=F3n de los legisladores, de los = responsables=20 ministeriales y de las autoridades auton=F3micas competentes, en torno a = una serie=20 de carencias y deficiencias f=E1cilmente subsanables pero que exigen una = acci=F3n=20 conjunta, previamente consensuada, en todo el territorio del Estado. = Dicha=20 acci=F3n tendr=EDa como finalidad el desarrollo de programas de = implantaci=F3n=20 progresiva de la Expresi=F3n Dram=E1tica en la Educaci=F3n Infantil y = Primaria, as=ED=20 como de la Expresi=F3n Teatral en la Educaci=F3n Secundaria y el = Bachillerato.
La=20 Ley Org=E1nica de Educaci=F3n tambi=E9n establece que los centros = superiores de=20 ense=F1anzas art=EDsticas, en tanto se encuentran incluidos en el = espacio europeo de=20 educaci=F3n superior, habr=E1n de ser objeto de una regulaci=F3n = espec=EDfica por parte=20 de las Comunidades Aut=F3nomas, si bien existen en su propia normativa=20 disposiciones que impiden que esos centros puedan adquirir su = condici=F3n de=20 superiores y desarrollar plenamente sus competencias en los =E1mbitos de = la=20 docencia, de la investigaci=F3n y de la creaci=F3n. El pleno desarrollo = de esas=20 competencias implicar=EDa una modificaci=F3n sustantiva de la citada Ley = Org=E1nica de=20 Educaci=F3n, para ubicar dichas ense=F1anzas en un nuevo marco superior, = en=20 consonancia con las directrices emanadas de Bolonia y del marco europeo = de=20 educaci=F3n superior.
Con independencia de las competencias de las = Comunidades=20 Aut=F3nomas, y con la finalidad de garantizar la plena autonom=EDa = acad=E9mica y=20 organizativa de los centros superiores de ense=F1anzas art=EDsticas, el = Estado, en=20 el ejercicio de sus competencias, deber=EDa promulgar una Ley Org=E1nica = de las=20 Ense=F1anzas Art=EDsticas Superiores que, en l=EDnea con lo establecido = en la Ley=20 Org=E1nica de Universidades, determinase con claridad la existencia de = dos=20 sistemas de educaci=F3n superior en Espa=F1a, con igualdad de derechos, = competencias=20 y responsabilidades. Igualmente la Ley Org=E1nica de las Ense=F1anzas = Art=EDsticas=20 Superiores debiera establecer las medidas necesarias para que los = centros=20 superiores de ense=F1anzas art=EDsticas, pudiesen ser competentes y = aut=F3nomos en la=20 organizaci=F3n de los estudios de doctorado en las =E1reas de = conocimiento que son=20 propias a los estudios de grado que imparten. La promulgaci=F3n de una = Ley=20 Org=E1nica de Ense=F1anzas Art=EDsticas Superiores supondr=EDa la = derogaci=F3n de toda la=20 normativa que desde la Ley Org=E1nica de Educaci=F3n regula diferentes = aspectos de=20 las mismas. Supondr=EDa un importante paso en su = regularizaci=F3n.
Este proyecto=20 ha vivido varias fases en su elaboraci=F3n. En un primer momento, = quienes=20 suscriben elaboraron un borrador que se someti=F3 a una lectura = anal=EDtica por=20 parte de una Comisi=F3n de Trabajo integrada, junto a ellos, por Eduardo = Alonso=20 Rodr=EDguez4, Alberto Fern=E1ndez Torres5 y Carlos Rodr=EDguez Alonso6. = Las sesiones=20 de trabajo se desarrollaron en el Castillo de la Mota y Madrid. El = documento=20 resultante fue entregado a los servicios jur=EDdicos de AISGE para su=20 consideraci=F3n y estudio. A partir de ese momento trabajamos = conjuntamente. Tras=20 diversos encuentros para analizar y comentar las diferentes redacciones = que se=20 sucedieron, la Comisi=F3n de Trabajo asesorada por AISGE concluy=F3 un = documento=20 definitivo que fue presentado a la Junta Directiva de la ADE el d=EDa 9 = de=20 septiembre, con motivo de la celebraci=F3n de su reuni=F3n ordinaria = trimestral.=20 Tras la descripci=F3n y an=E1lisis del mismo, se decidi=F3 su traslado a = la opini=F3n=20 p=FAblica a trav=E9s de estas p=E1ginas que ahora presentamos y de otros = medios=20 complementarios.7
Desde la perspectiva de la Asociaci=F3n de = Directores de=20 Escena de Espa=F1a, hay que decir que en todo este proceso las = aportaciones de=20 AISGE han sido enormemente valiosas y realmente trascendentales, sobre = todo en=20 la idea de transmitir a la opini=F3n p=FAblica, a los agentes propios = del sistema=20 teatral y a las formaciones pol=EDticas un documento elaborado seg=FAn = los=20 par=E1metros propios de una Ley Marco.
Concluimos esta breve = introducci=F3n=20 reiterando nuestro agradecimiento al trabajo de asesor=EDa = t=E9cnico-jur=EDdica=20 realizado por AISGE, que nos ha permitido conferir dise=F1o legislativo = a nuestros=20 planteamientos conceptuales. Ahora son otros quienes deber=E1n hablar y = asumir sus=20 propias responsabilidades. Confiamos que sepan convertir el esp=EDritu = de las=20 palabras que siguen en acuerdos, para lograr un gran Pacto por la = Cultura y el=20 Teatro, as=ED como en normas que permitan lograr el pleno desarrollo de = nuestro=20 sistema teatral y la convergencia real con Europa. Esa es la apuesta que = viene=20 haciendo la Asociaci=F3n de Directores de Escena de Espa=F1a desde su = creaci=F3n. Ese=20 ha sido, es y ser=E1 nuestro reto y nuestro compromiso.

Notas:
1 Juan Antonio Hormig=F3n es Secretario = General de la=20 Asociaci=F3n de Direcci=F3n de Escena de Espa=F1a y Catedr=E1tico de = Direcci=F3n de Escena=20 de la Real Escuela Superior de Arte Dram=E1tico de Madrid.
2 Manuel = F. Vieites=20 es vocal de la Junta Directiva de la ADE y director de la Escuela = Superior de=20 Arte Dram=E1tico de Galicia.
3 En su art=EDculo =ABTeatro y control = de calidad=BB,=20 publicado en ADE/Teatro, n=FAmero 111, pp. 8-12.
4 Eduardo Alonso = Rodr=EDguez es=20 director de escena, director de la compa=F1=EDa Teatro do Noroeste = (Galicia) y vocal=20 de la Junta Directiva de la ADE.
5 Alberto Fern=E1ndez Torres ejerce = como=20 economista en su actividad privada. Es investigador y cr=EDtico teatral = y miembro=20 del Consejo de Redacci=F3n de la Revista ADE-Teatro.
6 Carlos = Rodr=EDguez Alonso=20 es director de escena y vocal de la Junta Directiva de la ADE, as=ED = como=20 Coordinador de la Asociaci=F3n en el =E1mbito de gesti=F3n.
7 La = Revista ADE-Teatro=20 publica en este mismo n=FAmero 113 una primera entrega de las ponencias=20 presentadas en el XIII Congreso de la Asociaci=F3n. En ella figuran = varios=20 trabajos que analizan con mayor profundidad diferentes aspectos = relativos a la=20 necesidad, fundamentos, contenidos y desarrollos posibles de una Ley del = Teatro.=20

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Editoriales N=BA=20 113.

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